Mobilier design et vintage, pièces iconiques et coups de coeur à découvrir en boutique
Mobilier design et vintage, pièces iconiques et coups de coeur à découvrir en boutique
Au Dirty, nous ne sélectionnons pas seulement des objets mais des fragments d'époque. Le design n'est pas figé, il continue de vivre, chez vous.
Le design est né de la rencontre entre la révolution industrielle, l'évolution des modes de vie, et la volonté de concilier esthétique, fonctionnalité et production. Loin d'être une simple affaire de style, le design raconte les mutations de nos sociétés à travers les objets du quotidien.
1900-1930 : Les prémices - vers une pensée du fonctionnel
La fin du 19è siècle marque une rupture avec l'ornementation excessive. Le mouvement Arts and Crafts en Angleterre, suivi de l'Art Nouveau et Bahaus en Allemagne, initie une pensée nouvelle : l'objet doit être beau, mais surtout utile, reproductible, et en harmonie avec l'architecture.
Figures majeures : William Morris, Marcel Breuer, Walter Gropius.
1930-1950 : L'industrialisation du design
Le design s'impose comme un acte de conception au service de l'industrie. Les formes se rationalisent, la standardisation devient un enjeu. En France, Le Corbusier, Charlotte Perriand, Pierre Jeanneret, incarnent cette pensée moderniste. Le mobilier devient fonctionnel, épuré, pensé pour la vie moderne.
La chaise LC4, la table basculante ou les meubles modulables, incarnent cette époque.
1950-1970 : L'âge d'or du mobilier moderne
Après guerre, le design connait un essor mondial. Aux États Unis, les Eames, Florence Knoll, ou Georges Nelson, repensent le quotidien avec des pièces pratiques, élégantes et démocratiques. En Scandinavie, le design devient chaleureux, organique, minimaliste, centré su rue confort et les matériaux nobles.
Les intérieurs s'ouvrent, les lignes s'adoucissent, le design devient accessible.
1970-1990 : Provocation, experimentation, et design postmoderne
Le design des années 70 refuse le fonctionnalisme pur. En Italie, le mouvement Memphis propose une version radicale, colorée, déstructurée. Le design devient une forme d'expression artistique, libérée des contraintes industrielles.
Formes géométriques, plastiques colorés, ironie et humour deviennent des outils de langage.
1990 à nos jours : Vers un design responsable et narratif
A l'ère de la mondialisation, le design interroge sa fonction sociale et environnementale. Le retour à l'artisanat, à l'upcycling, au design durable, marque une prise de conscience. Le vintage redevient central, valorisé par sa durabilité, son authenticité, et sa charge symbolique.